사진 i 쇼박스



“내가 너를 놓았어.”

“내가 너를 놓쳤어.”
눈물이 흘렀고, 쉽게 멈추지 않았다.
영화 속 감정에 빠져든 건지, 과거 기억 속 어떤 아픔을 건드린 건지, 아니면 그도 아닌 무엇이었는지는 끝내 분간할 수 없었다. 다만 분명한 건, 이 영화가 관객에게 울라고 강요하지 않는다는 점이었다. 어느 순간, 이미 깊숙이 들어와 있었을 뿐이다.
‘만약에 우리’(감독 김도영)는 뜨겁게 사랑했던 은호(구교환)와 정원(문가영)이 10년 검증완료릴게임 만에 우연히 재회하며 기억의 흔적을 펼쳐보는 이야기를 담는다. 중국 명품 멜로 ‘먼 훗날 우리’를 원작으로 리메이크 했다.
처음엔 익숙한 얼굴로 다가온다. 또 하나의 첫사랑 이야기, 장기 연애의 기억, 헤어진 연인의 재회라는 멜로의 전형. 그래서 초반부에는 솔직히, “아, 이런 결이겠구나” 싶어진다.

게임몰

사진 i 쇼박스



그러나 이 영화의 진짜 얼굴은 중후반부부터 드러난다. 이 지점부터 배우들의 연기는 완전히 달라진다.

구교환과 문가영은 감정을 설명하지 않는다. 말보다 숨, 표정보다 망설임으로 관 야마토통기계 계의 균열을 보여준다. 서로를 너무 잘 알기에 더 이상 말하지 않아도 되는 순간들, 그리고 그래서 더 아파지는 장면들.
이들의 중후반부 이후의 연기는 단연 압권이다. 처음엔 다소 어색하게 느껴졌던 흑백 처리 역시 이야기가 쌓일수록 명확한 의미를 획득한다.
감정의 고조를 위한 장치처럼 보였던 선택은, 결국 이 영화의 정서를 바다신2다운로드 가장 정확히 설명하는 언어가 된다.
색을 덜어낸 화면은 오히려 감정을 더 선명하게 만들고, 그 흑백은 과거의 미화도, 현재의 단절도 아닌 ‘기억이 되어버린 사랑’의 얼굴, 그리고 그 모든 걸 지나온 지금 우리의 얼굴과 겹쳐진다.
김도영 감독의 연출은 끝까지 섬세하다. 감정을 키우기보다 지켜보고, 관객을 끌어당기기보다 기 오리지널골드몽 다린다.
그래서 이 영화는 서서히 깊게 파고 들어, 조용히 오래 울게 만든다. 연출도, 연기도 섬세함의 끝에 가 닿아 있기에 가능한 결과다.



사진 i 쇼박스



무엇보다 인상적인 건, 이 작품이 원작이 있는 영화임에도 불구하고 원작을 전혀 의식하지 않아도 충분히 자립한다는 점이다. 한국판다운 정서와 세련됨, 그리고 성숙함으로 스스로의 존재 이유를 끝까지 증명해 보인다.

그래서 오히려, 원작을 이미 알고 있는 관객보다 원작을 보지 않고 이 영화를 먼저 만나는 경험을 강력히 추천하고 싶다. 정해진 서사를 따라가기보다, 관객 각자의 기억과 인생을 배경 삼아 훨씬 넓은 감정의 파동을 만들어내기 때문이다.
이 영화는 단지 기억에 관한 영화가 아니다. 과거를 호출하지만, 감정은 현재형으로 도착한다. 좋은 대사들은 장면이 끝난 뒤가 아니라, 지금의 마음에 닿는다.
그래서 지나간 사랑을 추억하는 데서 멈추지 않고, 지금의 나를 돌아보게 만든다.
이별했지만, 그래서 흑백으로 남았지만, 각자의 인생에서는 후회 없는 선택이었다. 그때 두 사람은 분명 진심으로 서로를 사랑했다. 다만 그 사랑을 끝까지 지킬 수 없는 현실에 놓여 있었을 뿐. 이별했고, 그 아픔을 견디며 각자의 꿈을 이뤘고, 마침내 원하던 삶을 손에 넣었다.
하지만 그 삶 속에, 서로는 없다. 그래서 슬프다. 그럼에도 그것은 아름답다. 이별을 통과한 뒤의 현재를, 두 사람은 더 성숙하게 살아가고 있을 테니.
이 복잡미묘한 감정들은 지금의 우리를 더 아름답게 비춘다. 흐르는 눈물이 슬프지만 않은, 그것을 마주하는 게 두려움이 아닌 먹먹한 미소로 영화관을 나올 수 있게 하는 힘을 지녔다.
극장에서 살아남기 힘든 장르임에도, 반드시 계속 존재해야 한다는 걸 보여주는 영화다. 오랜만에 만나는, 오래 빛날 멜로다. 추신, 놓았던 아픔은 있을지라도, 이 영화는 놓치지 마시길.
오는 31일 개봉.